在電影思考的年代

　　電影思考的年代，立足於前衛實驗到後設文本連綿無盡的影片美學系譜，電影思考的年代，更承繼了古典範型到當代學術論證格局的擺渡。

　　本書是巴黎第一大學電影博士、任教於台灣藝術大學電影系的吳珮慈近年來對電影思考的匯聚。從整體電影論述的基本思路評介開始，進入個別的議題探討，以電影理論及影片分析方法論為主軸，進行電影總體文本或單一場景的分析。包含國片和歐美經典影片，期許能從電影教學及電影研究的觀點，介紹影片分析領域的核心議題。

作者簡介

吳珮慈

　　法國巴黎第一大學電影暨視聽藝術學博士，目前任教於國立台灣藝術大學電影學系。曾任一九九九年台北電影節獨立創作類評審、第二十三屆優良創作短片及錄影帶金穗獎評審、第十九屆法國亞美國際電影節競賽單元國際評審、八十九年度三十五釐米劇情電影片國片輔導金評審、第三屆台北電影節執行委員、第三十八屆金馬獎華語影片競賽評審、第三屆台灣國際紀錄片雙年展台灣獎評審、九十一年電影短片及紀錄長片輔導金評審、女性影展評審。譯作有《當代電影分析方法論》。

序
前言 從攝影機鋼筆論到鋼筆論攝影機－在電影思考的年代

1.電影理論怎麼走？ ── 淺談電影理論的範疇與趨勢
2.影片分析的作為 ── 一個基本思考
3.敘事電影分析概要
4.凝視背面 ── 試探楊德昌《一一》的敘事結構與空間表述體系
5.希區考克電影藝術的靈光
6.經典引述與套層密藏（mise en abyme）──《瀕臨崩潰邊緣的女人們》片頭析論
7.司芬克斯的語言，電影理論的藝術 ── 莫薇/伍倫的《司芬克斯之謎》
8.女性主義電影論述與實踐 ── 兼論艾妮絲華達的電影書寫